КАК СТАТЬ ПРОДЮСЕРОМ

1. Законспектировать  урок №21 Premiere и урок № 4 After Effect.

2. Продолжить разрабатывать сценарий обучающего фильма.

3. М.Ч, М.О.

____________________________

1. За сегодня я законспектировал урок  №21 Premiere

2. Просмотрел видео ролики Virs

4. Почти прошел урок  №4 по After Effects и размышлял над учебным фильмом.

В After Effect познакомился с возможностью рисовать фигуры и изменять, анимировать их, менять цвет, размножать градиент и.т.д

С утра после  вождения была легкость, подъем и какой-то внутренний контроль, от которого внутри тепло и уверенно. Какое-то время это состояние продержалось в офисе, но постипенно сменилось сонливостью и несосредоточенностью. И опять произошло разделение. Часть меня  горит и жаждет, боится не успеть, пропустить, а другая аморфность. Достаточно быстро я понял, что это всего навсего физическое бессилие, которое кстати к концу дня постипенно рассеялось.

Кроме этого чувство потери, потери уходящего дня, может быть мало мне оставившего и мало удивившего.

1. Подготовить тексты столовой

2. Презентация сценария моря

3.МЧ, МО

___________

1. Подготавливая тексты, возникло желание переписать. Но остановился, присмотрелся, понял, что они сказали всё так, как им хотелось. С теми выражениями и повторами. И тоже повторят.

2. Надо же, сегодня сдача, а я спокойно работаю. Занимаюсь и другой работой. Год назад такое сложно было представить. Лёгкое волнение быстро улетучилось, когда вошли и стали обсуждать сценарий.  Приятно было видеть увлечённого человека. Увлечённого не только своим продуктом, но кино, которое мы делаем.

3.МЧ уверенности в том, что делаешь, над чем работаешь. МО презентация сценария может быть приятной, даже если есть ещё изменения. Самое главное, понять суть этих изменений, остальное, дело техники.

1. Продолжить монтаж видеопрезентации
_________________________________________

Собирал интервью директора, нарезал по звуку, собрал второй эпизод, сделал небольшую перебивку в АЕ.

Чувствую себя в Премьере уже гораздо лучше, быстро нарезаю куски, прикидываю где что должно быть и это очень радует. В ае поработал с линзами, узнал пару приемов для анимации.

С утра показалось, что у меня много сил, влился в работу сразу же, но уже после обеда, какая то усталость охватила меня, скорость в работе незначительно упала, однако, то что я хотел сделать, в итоге я сделал.

Урок 11
Рисование с помощью микс-кисти
Благодаря возможности смешенте цветов, изменения гибкости кисти и характиеристик мазка новый инструмент Mixer Brush позволяет создавать рисунки, подобные картинам на холсте.
Микс-кисти отличаются тем, что позволяют смешивать цвет кисти с краской на холсте. Можно комбинировать параметры «щетины» и мазков кисти с различной влажностью, заполнением краской и смешением нескольких красок.
Интрусмент Mixer Brush находится в панели Brush.
Эффекты кисти определяются тремя настройками на панели параметров: Wet (Влажность), Load (Заполнение), Mix (Смешение). Влажность управляет количеством краски, которое собирает кисть с холста. Заполнение определяет количество краски на вашей кисти во время рисования. Смешение управляет коэффициентом смешения краски на холсте и в резервуаре кисти.
Каждый параметр можно настраивать отдельно друг от друга. Но можно выбирать и стандартные комбинации из раскрывающегося списка Brush preset.
Абсолютно не знал про такие кисти, так как это фича CS5, очень крутой инструмен, а для тех кто любит и умеет рисовать, просто необходимый инструмент.

Правила, помогающие развитию конфликта:
1. В начале сцены цели персонажей несовместимы и недостижимы.
2. Извне угрожает альтернативный фактор.
3. Есть давление времени. Проблему надо решать здесь и сейчас.
4. Мы должны подталкивать персонажей к катастрофе.
5. Мы следим, чтобы зритель спрашивал себя: что будет делать персонаж?
6. Конфликт развивается как эмоциональный опыт персонажей, который мы можем почувствовать вместе с ними.
Чтобы выявить этот эмоциональный опыт, конфликт надо развить в драматическом исполнении актеров.
РАЗВИТИЕ КОНФЛИКТА В ИСПОЛНЕНИИ
Конфликт всегда развивается как диалог действий. Эти действия могут быть внешними – выражены поступками, могут быть внутренними – тогда они выражаются внутренними действиями.
Непременное качество развития конфликта – это непредсказуемость. Если зритель догадывается о следующем шаге персонажа, то все ваши усилия напрасны.
В любой сцене, как бы хорошо конфликт ни был развит в сценарии, непредсказуемости надо добиваться действиями актеров, сознательными и рассчитанными.